Optagelse on location: Sådan får du et vanskeligt rum til at fungere
- for 2 dage siden
- 6 min læsning
Optagelse på location er en af de mest givende ting, man kan gøre med en mikrofon, og en af de mest teknisk krævende. Rummet er ikke designet til optagelse. Akustikken er ikke neutral. Støjgulvet er, hvad omgivelserne bestemmer, det skal være. Der er ingen bås til at placere de højlydte ting i.
Og alligevel er nogle af de optagelser, der lyder mest levende, mest karakteristiske, mest som et virkeligt sted, lavet under præcis disse forhold.
Det er ikke en tilfældighed. Det er fordi den akustiske karakter af et rum, der ikke blev bygget til indspilning, netop er det, der får det til at lyde anderledes end et rum, der var. Resonansen af en stenkirke. Størrelsen af et lagerloft. Den særlige livlighed på et spillested, hvor bands har spillet i fyrre år. Det er ikke problemer. Det er grunden til, at du valgte stedet.
Færdigheden i on-location-indspilning handler ikke om at få et vanskeligt rum til at lyde som et lydstudie. Det handler om at få et vanskeligt rum til at lyde som den bedste version af sig selv.
Hvorfor placering betyder mere end folk tror
Der er en version af argumentet for on-location-indspilning, der fokuserer på omkostninger eller bekvemmelighed. Spillestedet er allerede booket. Bandet behøver ikke at rejse. Du kan indspille koncerten, hvor det naturligt sker.
Disse er alle sande, men de overser den dybere årsag.
Et band, der har spillet på et spillested før, bærer minderne om det rum i deres hænder. De ved, hvor de skal stå. De ved, hvordan lyden føles fra scenen. De har spillet til rummet og er blevet spillet tilbage af det. Den akkumulerede fortrolighed skaber optrædener, der er anderledes end optrædener i rum, som bandet aldrig har været i.
På samme måde har en kirke, et lager eller et specifikt industrirum en akustisk karakter, der ikke kan genskabes kunstigt uden at den bliver tydeligt kunstig. Den måde, lyd henfalder på i et rum med femten meter til loftet, er ikke noget, et rumklangsplugin præcist repræsenterer. Det er en fysisk egenskab ved det rum, og hvis du vil have en optagelse, der lyder, som om den blev lavet i det rum, skal du være i det rum.
On-location-optagelse er en måde at få adgang til akustiske miljøer, som ellers ikke ville være tilgængelige for dig. Brugt bevidst er det et af de mest kraftfulde kreative valg inden for optagelse.
De tekniske udfordringer og hvordan man håndterer dem
Støjniveau. Studier er bygget til at håndtere ekstern støj. Det er lokaler ikke. Trafik, HVAC-systemer, bygningsstøj, rummets egne akustiske særheder: alle disse optræder på optagelsen på et eller andet niveau. De praktiske tilgange er at optage på tidspunkter af dagen, hvor støjen er lavest, forstå hvilke frekvenser støjen optager, og om de er i konflikt med musikken, og acceptere, at en vis omgivende tilstedeværelse i rummet er passende og ikke bør elimineres fuldstændigt.
Rumresonanser. De fleste rum, der ikke er studierum, har akustiske resonanser, frekvenser, hvor rummet ringer. Parallelle vægge skaber stående bølger. Hårde overflader skaber flutterekko. Uregelmæssige rum skaber uforudsigelige refleksionsmønstre. En grundig gennemgang af rummet, før udstyret opstilles, er afgørende. Klap i hænderne i forskellige positioner. Lyt til, hvordan rummet reagerer på en impulsiv lyd. Find de positioner, hvor den akustiske adfærd er mest nyttig, og planlæg sessionen omkring dem.
Strøm og logistik. Steder har ikke den samme strøminfrastruktur som et lydstudie. Det kræver planlægning at have tilstrækkelig strøm til optageudstyr, monitorering og hovedtelefonsystemer i et spillested eller et ukonventionelt rum. Jordproblemer kan introducere brummen i optagelser. Afstand fra hovedstrømkilden kan skabe støjproblemer. Disse er løsbare problemer, men de skal identificeres og løses, før sessionen starter, ikke opdages, når bandet varmer op.
Overvågning. Beslutninger om mixning truffet på stedet er kun så gode som overvågningsmiljøet. Hovedtelefoner bliver vigtigere ved optagelse på stedet, fordi selve rummet ikke er et kontrolleret lyttemiljø. At forstå forskellen på, hvordan rummet lyder akustisk, og hvordan optagelsen lyder gennem hovedtelefoner, er en færdighed, der udvikles med erfaring.
Mikrofonplacering i et rum med efterklang. Et rum med betydelig naturlig efterklang kræver tættere mikrofonplacering for at bevare definitionen. Balancen mellem close-mic-definition og rummets karakter er anderledes i et livligt rum end i et dødt studierum. At få denne balance rigtigt, nok plads til at indfange rummet og nok close-mic til at høre, hvad der sker, tydeligt, er en af de centrale vurderinger ved optagelse på lokation.
Specifikke rum og hvad de kræver
Spillesteder og scener. Fordelen ved at optage på et spillested er, at alt allerede er sat op til liveoptræden. PA-anlægget er der, scenerouting findes, og monitorinfrastrukturen er på plads. Udfordringerne er, at de fleste spillesteder har en relativt død akustik per design, hvor PA-behandling absorberer mellem- og højfrekvenser, og at sceneplaceringerne muligvis ikke er ideelle til de akustiske forhold mellem instrumenterne. Vi supplerer ofte spillestedsoptagelse med rummikrofoner placeret i publikumsområdet, hvilket indfanger spillestedets naturlige akustiske respons fra lyttepositionen.
Kirker og store rum med efterklang. Disse rum belønner afstand. Rummikrofoner placeret langt fra kilden, nogle gange tyve meter eller mere, indfanger rummets fulde akustiske signatur på en måde, som tætte mikrofoner ikke kan. Udfordringen er at håndtere forforsinkelsen: mellemrummet mellem den direkte lyd og den første betydelige refleksion. I en stor kirke kan dette mellemrum være langt nok til at skabe rytmiske problemer, hvis tempoet er hurtigt. Musiktypen betyder enormt meget. En langsom, dynamisk optagelse vinder ud over kirkeakustikken. En hurtig, rytmisk tæt optagelse bekæmper dem.
Lagerbygninger og industrilokaler. Disse rum har ofte en fremragende lavfrekvensrespons og en rå, fysisk kvalitet, der passer til tung og aggressiv musik. De har også en tendens til at have betydelig flutterekko fra parallelle beton- eller metalvægge. Strategisk placering af bærbar absorption og diffusion kan håndtere det værste af dette uden at ødelægge den karakter, der gør rummet interessant. Vi har bærbar akustisk behandling specifikt til dette formål.
Øvelokaler og usædvanlige rum. Nogle gange er selve rummet en del af historien. At indspille et band i det rum, hvor de har øvet i årevis, indfanger noget, som et professionelt studie ikke kan, fordi det fortrolige ligger i, hvordan de spiller sammen i det specifikke miljø. De tekniske begrænsninger i disse rum er ofte betydelige. Den følelsesmæssige autenticitet af en god optræden i et velkendt rum er nogle gange værd at acceptere.
Hvad vi kigger efter, når vi vælger en lokation
Når vi undersøger en lokation til en session på stedet, stiller vi os følgende spørgsmål:
Tjener dette rums akustiske karakter musikken? En kirkeklang er ikke universelt god. Den er god til bestemt musik og forkert til anden musik. Rummet skal passe til indspilningen.
Er der støjproblemer, der ikke kan håndteres? Noget støj er acceptabelt. En konstant, tonal støj i en frekvens, der er i konflikt med bassen eller vokalen, er et langt mere alvorligt problem. Kan bandet optræde her? Fysisk komfort påvirker præstationen. Et rum, der er for koldt, for varmt, for trangt eller akustisk forvirrende for musikerne, skaber problemer, der intet har at gøre med mikrofonerne.
Er der en strøminfrastruktur, vi kan arbejde med? Ikke alle rum kan tilsluttes i henhold til studiestandarder, men minimumskravet er ren strøm uden problemer med jordforbindelse, der er tilstrækkelig til udstyret.
Hvad er rummets visuelle karakter? For sessioner, der inkluderer video, hvilket de fleste af vores location-sessioner gør, er det visuelle miljø en del af resultatet. Et rum, der lyder interessant og ser interessant ud, er dobbelt så nyttigt.
Argumentet for at vælge lokation frem for studie
Der er sessioner, hvor et professionelt studie er det rigtige valg. Når musikken drager fordel af kontrolleret akustik, når bandet har brug for isolationsmuligheder, når sessionen er lang nok til, at studieinfrastrukturen er vigtig: studieindspilning er det, det skal bruges til.
Men der er sessioner, hvor lokation er det rigtige valg, ikke som et kompromis, men som en kreativ beslutning. Når musikken tilhører en bestemt type rum. Når bandets forhold til et rum er en del af deres historie. Når den akustiske karakter af et ukonventionelt miljø er den lyd, man er ude efter.
Vi har indspillet i kirker, pakhuse, spillesteder, øvelokaler og rum, der ikke tidligere har haft kontakt med indspilningsudstyr. Nogle af disse sessioner har produceret værker, der ikke kunne have været lavet i et studie. Ikke på trods af rummets vanskeligheder. På grund af dem.
Tapetown indspiller bands på location i hele Danmark og internationalt. Hvis du har et lokale i tankerne og vil vide, om det kan bruges til indspilning, så kontakt os .
